芬妮与亚历山大伯格曼之“ 芬妮和亚历山大”：世界的边界分集剧情
有些电影让人即心满意足地又心不满意不足的看完了。影片中的片断常常会找到你，让你想“为什么”，好似自己被影片的魂灵跟随着似的。“芬妮和亚历山大”就是这其中的一部。这部影片被伯格曼称为自己的最后一部电影作品（可是他在那之后还继续拍了其他影片），当年耗巨资（六百万美元）拍摄的。也是一部被誉为“回家”的影片，因为在此之前伯格曼有五年时间没有在本国拍过片子。这部片子有剧院电影版本，大约三小时多的片长；还有一个在瑞典电视台播放的版本，长达五个小时。我看的，以及全世界观众看到的，基本上都是剧院的三个小时的版本。片子很好看，在我看过的有限的几部伯格曼影片中，“芬妮和亚历山大”当之无愧是最“好看”的一部。故事发生在20世纪初的瑞典，影片主要围绕瑞典ekdahl一家，而又以祖母helena，大儿媳emilie，以及大儿媳的一对儿女fanny，alexander的经历为主。Ekdahl一家属于瑞典的中上层，家境富裕，似乎是世代开戏院的。祖母，大儿媳，大儿子oscar都是演员。另外两个儿子，gustav经营餐厅，而carl是一名教授。不过幸福的家庭由于大儿子oscar的突然去世而改变。儿媳emilie嫁给了某位主教，并把fanny和alexander带去。主教严厉刻薄，fanny和alexander在主教的城堡里，事实上被囚禁。后来在祖母helena以及她的老朋友情人isak的帮助下，就出了孩子。Emilie回到了ekdahl的大家庭，而主教在一次意外中被烧死。影片还原上世纪初瑞典中上层家庭，摄影美，布景美，镜头中充满大量的视觉细节：从Ekdahl家中的家具装饰食品鲜花，到人物衣着，风景风物，皆满足观众的视觉要求。故事呢也好看，故事的结尾好人团聚，新生儿出生，坏人受惩罚，观众看得也会满意。不至于出现如MyDarlingClementine的现象，试映后，观众非要男女主人公来个吻别才罢休，弄得福特不得不把男女演员找来重拍结尾。所以，这是一部让人能“心满意足”的看完的影片。可是，片中的细节片断，常常会回来找到我。或者应当这么说，我注意到了许多细节和片断，并且自己的脑子主动地不自觉地回去寻找它们，想它们，直到能够坐下来写它们。对于这部影片可以讨论的很多，人物性格，家庭，爱，还有评论讲亚历山大的经历与片中提到的哈姆雷特并提，伯格曼的童年与亚历山大的对应性，主教与伯格曼父亲的相似之处等等等等。这些我都不想讨论，只是写写常回来找我的两个感受。1．世界的边界片中有很多个“世界”：Ekdahl的公寓是一个世界，这个世界里拥有鲜花华服美食，亲情爱情友情，欢乐悲伤痛苦，可是总的来说这是一个温暖安全地世俗的世界。这是芬妮和亚历山大兄妹的世界，他们的家。主教的城堡是一个世界，这个世界里墙壁上没有装饰，地板上没有地毯，一切多余的没有功用的物品全免。这个世界里，人们每天六点即起，自己整理屋子，食物仅供果腹，仍有各项清规戒律需要遵守，这是芬妮和亚历山大兄妹俩后来的家。而还有一个世界，那时犹太商人isak的商店和家。那个世界里，墙壁是红的，窗帘是红的，走廊房间组合的如同迷宫，迷宫里有假面具，与人差不多大小的各色木偶，日本玩偶，甚至—木乃伊一具，一间屋子里还关着一位能够通灵的人物叫ismael。这是芬妮和亚历山大兄妹被isak救出来之后停留了一夜的世界。在伯格曼的世界里，这些世界没有边界。亚历山大见到过自己死去父亲的鬼魂，两次在家中，一次在isak的商店里。Isak营救芬妮和亚历山大的时候，运用自己的能力制造了芬妮和亚历山大双双躺在地板上的幻觉。当主教气势汹汹的回囚禁着孩子们的房间检查的时候，他看见的不过是芬妮和亚历山大的“影像”，而这时候兄妹俩已经藏在柜子里，被isak运走了。当亚历山大晚上在isak的房间里迷路的时候，他再一次遇到了自己的父亲的鬼魂，他对鬼魂说“你为什么不去跟上帝说，叫他杀了主教”。他又看见了会呼吸的木乃伊，当一切黑暗，木乃伊会在暗中发出光芒。接着亚历山大遇见了ismael。在那扇门之后，藏着一个与他一样能够跨越世界边界的人，ismael。Ismael引导着他“看见”了主教的死亡；也许是ismeal引导着他，通过某些神秘的方法和手段，杀死了主教。这些世界在影片最后相互交织，重叠，成为“一个”世界（Kalin2003）：新生儿诞生，全家在ekdahl的世俗温馨的公寓里庆祝，亚历山大与芬妮回到了安全的家里。可是主教的鬼魂出现了，从亚历山大身后拍了他一巴掌，并告诉他，一辈子他都会跟着亚历山大。世界，没有了边界。“UncelIsak…Hesaysthatwearesurroundedbyrealities,oneoutsidetheother.Hesaysthattheworldisteemingwithphantomsandspiritsandghosts,souls,spooks,angels,anddevils…”(Isak叔叔说，我们被很多的现实围绕，一个存在于另一个之外。他说，世界充满着幽灵，灵魂，鬼魂，天使和恶魔…)Isak叔叔还说，“Godspeaksthroughallthingsandeverywheretherearespirits–thoughtokeeplikeintelligiblewelocktheseoff.”（上帝通过所有的东西表达，每一处每一样东西都是有灵魂的。只是我们把那些东西关在门外，因为这样能够是我们更容易理解世界。）可不是？当我看到Isak叔叔大吼一声，影片中出现一片白色光芒。主教冲入房间，看见了芬妮和亚历山大躺在地板上的影像（幻像），我是怀疑的，疑惑的，不理解的。因为我看见了我不相信，或者不想相信的东西。人们将自己世界的边界关闭，因为边界之外可能有我们无法理解的事物，而其中的某些事物可能很恐怖，它们的恐怖来源于我们的不了解，我们的恐惧来源于自己对于边界之外的事物的未知。于是我们将门一一关上，生活于是也许会容易得多。影片中有很多房间，门，人物在墙壁与门组成的空间中游走。比方影片一开始，亚历山大便在空无一人的公寓中游走，经过了客厅，父母的房间，祖母的房间，每个房间有不同的装饰风格；他唤着妹妹的名字，仆人的名字，妈妈，祖母，直到最后，他藏到桌子底下，看到了神奇的一幕：阳光透过窗户照在家中的白色雕像上，美丽的雕像竟然开始动了，手臂移动，做出非常优美的姿势。片中还有很多开门的镜头，这些镜头皆用心拍摄。钥匙在锁孔里旋转，门渐渐的开了。比如亚历山大在isak叔叔家里的小小历险，几乎每一扇门后面都藏着一些与我们熟知的世界不同的物品，比方说，仍旧在呼吸的木乃伊，还有那位能在不同“世界”之间游走的ismael。所以，似乎isak叔叔说得不也那么正确。可能只有一个“现实”（reality）,这个现实中充满着各样的事物，有些我们熟知并了解，有些我们陌生并恐惧。而逐个“现实”的形成取决于我们决定将“门”与“墙”建在何处，比方说“敬鬼神而远之”是孔夫子筑墙的方式。现实还取决我们是否愿意打开其中的一扇或几扇门，看一看；甚至愿意摧毁那些墙壁。这样似乎还不够，更取决于我们是否愿意相信，愿意想象，那些边界之外的世界。当电影中出现奥斯卡的鬼魂的时候，我相信了，毫无异议地看下去。当isak叔叔动用自己的能力造出芬妮与亚历山大的幻像的时候，我犹豫了，觉得不大可信。可是这奥斯卡的鬼魂与兄妹俩的幻想并没有任何实质性的区别，其区别只是在于我是否愿意相信。为芬妮和亚历山大的健康成长着想，最终我还是相信了“幻像”的存在。于是渐渐地当影片中出现了会呼吸和发光的木乃伊，甚至aron操纵木偶假扮上帝，我都愿意相信了。世界和所谓的现实竟然似乎都只是在心灵上的幻觉（illusions），其区别在于你的想象力以及是否愿意相信：在你的世界之外还有其他的世界。伯格曼本人曾经说过他自己童年对于日后拍摄电影的影响：“Itwasdifficultformetodifferentiatebetweenwhatexistedinmyimaginationandwhatwasreal.IfImadetheeffort,perhapsIcouldmaketherealityremainreal,butthen,forinstance,therewerealwaystheghostsandthevisions.WhatwasIsupposedtodowiththem?Andthefairytales,weretheyrealornot?”(对我来说，讲真实存在与自己的想象区分开来是困难的。如果我试图努力区分的话，也许我能够让“现实”保持“真实”，但是，那么，比方说，如果真的有鬼魂和幻觉。那我应该怎么办呢？还有那些童话故事，它们到底是真的还是假的呢？)当片首亚历山大躲在桌子底下听“阳光射入”的声音的时候，他看见了家中的雕像竟然神奇的动了起来。这是真，是假？抑或仅仅是于亚历山大的想象呢？你准备如何下决定？我的决定---相信雕像真的动了。影片“芬妮和亚历山大”的开篇是一个戏院，当然如果电影不将镜头拉远的话，一刚开始，观众恐怕还看不出来。镜头由上至下拍摄戏台，戏台的上方有几个字“notonlyforpleasure(并非仅供娱乐)”。镜头慢慢拉至舞台中央，这时候忽然布景动了，被拉了起来，观众看见了布景后面的景象：一位男性与女性。这时候忽然布景又动了，再次被拉了起来。观众看见了布景后面的景象---一张男孩儿的脸庞，他是亚历山大。原来这是亚历山大的玩具戏台。在oscar的圣诞致词中，他将剧院称为“littleworld”(小世界)，他说，这个小世界也许能够稍稍反映一些外部的真实世界，也许这个小世界能够让人们暂时忘记外面世界的痛苦和烦恼。可是，事实上，戏台，剧院并非仅仅是一个小世界，而是大世界。。在那里，我们既可看见日常所见之生老病死，饮食男女，又可见日常所不见之七仙女孙悟空观音菩萨。甚至在那里，我们只需跟随着演员的语言描述，便可望见那梁山伯与祝英台旷日持久的“十八相送”：见到他弟兄二人出了城，过了关，过了一山又一山，过了庄又过滩；其实演员们始终在舞台上转圈圈。这才是泯灭各个世界边界的载体。我揣测这也是为什么伯格曼爱戏剧的原因之一吧？影片的结束仍以“戏剧“结束，儿媳emilie邀请婆婆helena出演某部戏。Helena拿着剧本坐到沙发上，亚历山大来到祖母跟前，轻轻趴在她的膝上，听祖母念着剧本：“Everythingcanhappen,everythingispossibleandprobable.Timeandplacedonotexist,onaninsignificantbasisofreality,theimaginationspins,weavingnewpatterns:amixtureofmemories,experience,freefancies,incongruitiesandimprovisations.”(任何事情都有可能发生，没有什么是不可能的。时间和空间并不存在，在微不足道的现实中，想象力织就着新的世界和图案，这个世界是：记忆，经历，自由幻想，以及各种矛盾的混合体。)片首和片尾呼应，世界没有边界。2．面具/幻像有戏剧便有表演，有表演便有角色，偏重helena和emilie都是演员。Helena说自己的扮演者各色各样的角色，从舞台到人生，从妻子，情人，到妈妈，祖母。Emilie因为找不到自己的角色而感到迷惑。当丈夫去世之后，她因为找不到真正的自己，而恋上只有一个角色一张脸孔的主教与之结婚。这里必须要提一下，三个小时的电影版在描写emilie为什么会爱上主教，并不丰满。只在emilie要离开主教的事后，主教说“你曾经说过你又很多的面具，而我只有一张面具”。观众大约可以从片言只语里面了解到一些。但是在五个小时在电视上播放的版本中，emilie离开剧院时曾经对演员们说过一番话，她说“我不知道我是谁，我也从来不想费力去思考和发现我究竟是谁。”可是主教让emilie失望了，emilie发觉主教的严格，奉献，节俭之下还有着惩罚，冷酷。主教自认为自己只有一张面具，并且自以为人人都喜欢他。他甚至有着时时刻刻希望惩罚“世人”的变态冲动。而这样的冲动掩盖在他的外表之下。当每次他故作亲昵和蔼的拍亚历山大的脖子，手掌后面分明藏着他想殴打亚历山大的欲望。直到他有一天找到了亚历山大的错儿，终于惩罚了亚历山大。而当他把亚历山大锁在阁楼上的时候，镜头里照见了阁楼上斜斜搁着的耶稣受难十字架。主教最终撕破面具是当isak来企图救孩子的时候，他忽然暴怒的一跃而起，扭住了isak叔叔。影片最后安排他被烧死，脸部的一半皆烧为黑炭，大约也是对于他自诩只有一张面具的暗讽。一个人本由多个角色组成，现实最终成为心灵的幻想，能否游刃有余取决于你是否相信自己的角色。说到底，原来这只是个“makebelieve”的游戏。而emilie的问题并不在于她扮演者多少个角色，而在于她不相信自己的演出和角色。写到这里，大概可以用“人生如戏”作结了。我们这个戏台，并无边界，有很多角色。（写完第一部分，已经累了。第二部分便没有详写，大约把话说清楚便好了。）