极限17滑魂流量等于没演技？他不同意分集剧情
（本文首发于公众号K社欢迎联系授权转载）下面播报一则K社洋葱新闻：日前，《小欢喜》第二部秘密开拍。由于主角之一林磊儿去拜师网红毛毛姐。而乔英子则专注于新剧《二十不惑》，无法轧戏。所以，将由季杨杨拿着乔英子的剧本，魂穿林磊儿。请大家期待新剧《小欢喜2》。啊讲错了。应该是期待这部才对——《极限17之滑魂》这部听名字就很耳熟的剧。别怀疑，就是前阵子翻拍泰剧《极限S》系列的国剧。第一部《羽你同行》翻拍了极限S羽毛球篇，这次的《滑魂》则翻拍了系列中最高分的滑板篇。主演郭子凡同学，不久前在《小欢喜》大结局中以季杨杨的身份和我们告别。转眼，他就带着拥有林磊儿性格+乔英子人设的新角色阿布（杨步凡）来了。季杨杨&阿布不过说起翻拍，有人说过，改编不是乱编，戏说不是胡说。翻拍剧往往是最难的，如果照搬泰版故事，很难在国内有共鸣，而且阿布抑郁症的特殊性也造成了表演上的难度+max。巴特。这次的《滑魂》表现让人有点惊喜，改编逻辑在线，演员演技不尬，竟然有保及格争优秀的势头。01虽然18年时J.酱就已经安利过泰版《滑板篇》。但我猜，很多小伙伴还是需要复习一下~剧中泰版男主叫做Boo，国内翻拍后，取名杨步凡。步凡，不凡，不烦。拥有这样名字的人，偏偏是一个普通的不能再普通，却每天都要被抑郁症折磨的男孩。最初，他每天起床都像溺水一样压抑，甚至不能呼吸。渐渐地，他开始觉得自己长相丑陋，没有爱好，没有朋友，是真正的一无所有。再后来，他的身体机能开始出现问题，感受不到饥饿，也对美食毫无兴趣。光是旁观这个过程我就已经感到窒息。好在阿布不是容易自我放弃的人，他想了很多方法，试图让自己大脑，产生一点幸福感。可他，失败了。阿布就像在关了灯的房间，拼命地摸索开关，试图找见一丝光的人一样。到最后。能减轻痛苦的方法，竟然只有自残。抑郁症如影随形，如跗骨之蛆摆脱不掉。就在阿布打算结束生命时，他真的看见了光——滑板。一群溜进学校的滑板少年，与阿布阴差阳错的撞到。阿布惊喜的发现，只有玩滑板的时候，他才会感受到久违的快乐。滑板少年里的绿毛Simon与粉毛妹妹Abby，将初学者阿布带进了一个全新的世界。这个世界里，不仅有滑板，阿布还有了朋友，有了喜欢的人。曾经，阿布的抑郁症，被同学视为笑话。现在，有人愿意伸出双手抱抱他。告诉他，我们一起一直陪你到痊愈的时候。可是。阿布的滑板&治病之路并不顺畅。第一个要面对的，就是来自爸爸的不理解。02说来，全剧在原作的基础上，做了些改编。而阿布与爸爸这条线，就是全剧最大的改动，将原版甚少提及的阿布抑郁的「成因」，用国产化的语言表达了出来，那就是——学业。剧中阿布是距离高考不到400天的高三学生，不管是学校，还是家庭，都笼罩在高压之中。他父亲，则是一个对孩子要求非常严格的人。比如阿布的英语考了145分，他第一时间不是夸孩子，而是关心，那你们班，有满分的吗？这句听着耳熟。逻辑与之前《小欢喜》里宋倩对乔英子说：“都考第二了，还有什么可高兴的”。如出一辙。这也是为什么我说，主角拿着乔英子剧本的原因，杨爸爸的「狠」比起宋倩，不遑多让。他张口闭口就是清华，考差一点就要罚儿子整夜整夜的做题。你都这样子了还睡什么觉啊原著中，boo试探过父亲关于抑郁症的看法。父亲说，如果坚强一点，就不会难过了。翻拍版中爸爸的回答，则更具有中国「特色」。“只要你成绩够好，就没有什么想不开的事儿”听完这句直白的回答，是不是突然就明白，阿布的抑郁症，症结在哪里。这些父子间冲突的刻画，对比原版，让阿布这个角色，更加立体。也更容易让人共情。除了剧情主线上的增加，新版还进行了各种意义上的删减。首先，整体上改了故事基调。从原版晦暗的色调就能感受出来，它并不是一个传统意义上的青春剧。有些道理讲出来，甚至很辛辣。新版，整体来说偏向小清新的校园剧风格。两种很难比较优劣。只能讲，本土化之后的滑板篇，可能更适合我兔观众们的口胃。（原版尺度的都台词可能不让播诶）这个改动，配上郭子凡同学的颜，看的人还是蛮开心的。但另一个调整，就有点...emmm..改编版删掉了一些滑板特技，却增加了很多奇奇怪怪的特效。这些为了体现男主紧张而制做的眩晕效果，还在接受范围。一些为了体现阿布情绪变化而做的五彩缤纷炫光加抖动的大翅膀。对比原版里简单干脆，却能传递出喜悦感的效果来说，显得有一丝尴尬。以上勉强都算在合理范围。嗯。接下来请仔细看图喔。一个讲滑板运动的电视剧到底为什么要走新版《网球王子》的路线搞特效运动哇。是制作经费太烫手了吗？03让人又爱又恨的改动说完，请大家先不要急着点X。这部剧，还是有其他的亮点der。比如杨步凡这个角色饱满了许多。不仅是剧情改编的功劳，也要夸一夸郭子凡同学。因为与《小欢喜》相隔不久，两个同样是校园剧里的小男生角色，难免会产生对比。首先区分度是有的，在这部里，完全看不出赛车少年季杨杨的影子。季杨杨细看之下，阿布瑟缩又不自信的样子，反倒像极了《小欢喜》里刚进城的林磊儿。其次，因为角色患有抑郁症的原因，要演出这种感觉，除了特效加成外，演技也是关键因素。有句讲句，这次郭子凡处理的还蛮不错。比如受刺激发病时的恍惚，木讷时的样子。以及好孩子不要学自残，阿布这样扭曲的表情告诉我们，真的很痛。看惯了他丧丧的样子。其实阿布在面对喜欢的女孩子时，也有笑到整个人都在发光的瞬间。从「挂件」角色季杨杨到阿布，小郭同学的进步，肉眼可见。很好，继续保持。除了小郭同学，剧中还有一位的表现让我蛮惊艳的，就是饰演女主滑板少女Abby的邓恩熙。也许听名字挺陌生，但提一下她的角色，你可能会有印象。《无名之辈》里陈建斌的女儿。《嫌疑人X的献身》里林心如的女儿。《你好之华》里的少年之南。这么看，这位小朋友的大荧幕的经历不少诶。这次她在《滑魂》中出演的酷girl，颜值..嗯，在这个杀马特发型加持下也勉强算ok的啦。abby其实是一个很纠结的角色，她善良，心软，也许对杨步凡有过好感。可这份好感，不足以支撑她打破自己不恋爱的原则。所以听到表白时，她会诧异、尴尬、躲闪，甚至有些抱歉。啊，青春真好，还有甜甜酸酸的恋爱小邓同学虽然演技还有些稚嫩，但情绪上的起伏变化，已经get到要点了。除了男女主，剧中其他几位演员，最起码也做到了演技不尬这点。比如阿布的绿毛人生导师，和心理医生大姐姐的支线剧情，意外的好嗑。别看不尬写起来只有两个字。可它横跨了「看的下去」&「看不下去」的鸿沟，也是鉴定演员是否到及格线的标准。目前来看，几位还算不错。尤其是郭子凡，是超越了我们对于流量明星的固有印象。可这部剧能不能火出圈。我不确定。因为，想起了它的哥哥，上一部《羽你同行》的命运。同样是wjjw+鹅厂+芒果联手打造的。同样在播出后，演员在演技上有闪光点，虽然超越妹妹自己演自己的难度系数的确不高，可她做到了不尬演。于是，翻拍版在豆瓣拿下了7.9，虽然不如原作，可也不算低分。F型评分，4,5星较多巴特。如果你仔细看看，就会发现，标记人数1.2万。对比同样是19年青春类的热门网剧，少得可怜。那么，这些既有流量，且质量还算不错的剧，为什么叫好却不「叫座」呢。原因并不复杂。我想有心的小姐妹肯定都留意到，现在各家平台的自制剧里越来越多自家的艺人。就拿《极限17》举例，放眼望去，郭子凡、陈泽希、杨超越、徐梦洁、祝子杰，都是三家的亲儿子。《创造101》+《明日之子》+X玖少年团观众可以理解，但在如今流量已经被妖魔化的情况下，免不了内心抗拒这样的套路。流量+小成本+小制作，还是saybyebye吧。也许有些流量表现还算亮眼，但是除粉丝外，路人既不想看，也不关心。于是就造成了一个闭环，如果无法出圈，一些好剧被埋没，一些可能变的更好的演员，失去大部分机会。和这个事实比起来，有个很有趣的现象。如果单纯是小成本+小制作，却质量还不错的剧，往往会被大家冠以良心剧的称号，甚至能圈上一批「自来水」。某小成本网剧下的评论画风但同样的制作情况，带上流量两个字，就成了人人避之不及的产物。于是，小成本剧里的流量们，一边背着锅，一边被嘲着资源差。如果，好运赶上大制作，就能躲过这些吗？恐怕不行。最近不是也有一些声音，围绕在流量艺人身上。其他不予置评，单说说把流量与演技差划等号这件事公不公平。肖战拍摄诛仙时，还担不上流量二字，演技差与好，他也从不避讳。每个观众对演技的主观认知，都是合理的存在。可以说，他演技差，也可以说，他是流量。但。合在一起，如某编剧所言，「他是流量所以演技差」，这个逻辑就变得十分奇怪。这时，「德不配位」的流量们又「被」成为大制作的污点。左手小成本，是资源虐，右手大制作，是你不配。有句讲句，一些流量被捧过了头之后确实很招黑。粉丝过分抬高，影评人不敢说话，路人嗤之以鼻。可这些，都不能作为我们评判整个群体的依据。说到底不管谁在影视这个行当里，就是演员。演得好，夸。演不好，骂。讲那么些个是是非非，倒不如「作品说话」四个字来的直接。只有当潮水退去的时候，才知道是谁在裸泳。